其实从本质上说，李世明现在对拜师已经不反感了，毕竟这老头教的的确有用，如果不是他，李世明的作品也不会越来越贴近韩国化的商业标准以及用语，更不会让李世明那么快的增进韩语的。
除此之外，李世明对于这个长期任务为什么要做，必须要去做的认识也不再是那般模糊了。撇开那扯淡的两个月期限，这娱乐之神空间的良苦用心还真的是显而易见的
韩国编剧有多牛，众位是知道了。
可是里面的水有多深，韩国编剧如何诞生，其中的困难，大家显然不知道。
在这个酒香太多的世界里，成为一名编剧在韩国是异常的困难的。
在清晰的了解了整个韩国编剧运营体制后，李世明现在能断定所谓的kbs剧本征集剧本会，不过就是为了吸收民众的眼球的一种噱头。
什么叫做任何人都能参加，其实都是扯淡。
最好的结果就是，自己如果把剧本交上去了估计也就是当当广播剧专用作家。最坏的结果就是，别人看都没有看就把自己给删除了。
你问为什么，我告诉你
在韩国，有专业的“上岗证书”，由专门的机构进行注册和管理。可以说他们的管理制度近乎严格。编剧在从事这个行业前都参加过系统的培训，通过考试才能做编剧。职业操手更是重要的考核环节。三大电视台在选货的时候，也通常都会先看看你的资历到底是如何的。如果是普通人，飘上几眼就可能不看了，如果是拥有上岗证书的成员，才有可能认真对待。
一般说来，在韩国产生一名编剧的途径有3种。
第一，具有长期历史的电视台，公开进行征稿活动的情况。三大电视台每年都举行征稿活动，从中评出5～7名获奖者，以发现、培养和起用新编剧。在韩国，这是成为广播作家的最重要途径之一。就类似于李世明现在碰到的征稿情况。
假如成立某家电视台，可以说同时会产生广播作家公开征稿活动，如此各家电视台都会通过公开征稿方式来招募有能力的新编剧。此时的公开征稿活动，具有征稿和选拔编剧的两个目的。
例如，《爱情是什么》的编剧金秀贤，在1968年的广播剧征稿活动中被选为广播作家。《许俊》、《商道》、《海神》的编剧崔万奎，在1剧本征稿活动中被选为广播作家。2005年，在上海电视节荣获最佳编剧奖的《生活如戏》的编剧卢喜景，也曾经在1剧本征稿活动中被选为广播作家。
而必须重申的是，在剧本征稿活动中被选，并非立即成为有名的编剧，只不过是通过成为编剧的第一道关门而已。
以李世明专门从网上调查的体系来看，最近的电视剧本征稿活动为例，在审核过程中征稿的作品有3000部左右。20名左右的导演经传阅、审核进行初审，其中40部左右进入正式审核。最后，导演对此再审、评分，并选出最后的当选者。
此后，电视台以剧本征稿当选者作为对象，就开始建立起一个“编剧小组”。成为编剧小组的成员后，将会领取一定的工资，在电视台的某个角落拥有个人办公桌。并非完全属于电视台，而是半推半拎的不负责状态。
给了这些新人制定了每年八部短剧的创作任务后，就看编剧自己造化了
一年内八部，这就是对于李世明这种开挂的人也别提多难了。可想而知，自然不能出好作品了。新人们为此也必须经历长达五年到十年的沉默期，如何写的又好又快就成为了无数人的念想。能不能出头有时候还得看有没有人照顾。
这其中最好的幸运儿之前提过的，崔万奎了，因为一名导演欣赏他的能力，所以这位导演让他准备应急用的电视剧本，一般每周一次。功夫不负有心人，
1994年有一次更好的机会降临到崔万奎的身上。当时，他认识的这位导演正准备《综合病院》，但是原来的编剧突然因故不能继续写作。这位导演建议让崔万奎试试。崔万奎在危难之时接到任命，经过一年半的刻苦努力，才使《综合病院》大获成功。
这样的情况还是需要初稿通过的前提下，变得非常幸运才行的。
归根结底，这第一种方式就是撞大运，时间消耗，靠运气不断积累才能成功。而等李世明成功了或许那都是30岁以后的事情了。诚心来说，李世明等不起，也没有那个心情等
而既然说说第一种的方式被淘汰，那就说说第二第三种了。
第二种的方式就是成为一个作为主要编剧的助理，在工作当中把握机会崭露头角的情况。
对已经确定要投入制作的韩国电视剧来说，开拍前无需写出全部剧本，甚至连故事梗概都不用全写出来。李世明在最近观看的朝鲜日报上，更是清晰的看到了一部电视剧的拍摄流程到底是如何的。
一部18集左右的迷你连续剧(mini—series)，一般情况下只要提前写出10集左右的故事梗概和1／3左右(大概4—6集)的剧本即可。开播前，一般会制作30％左右(4—6集)的完成片。开播一个半或两个月前继续写剧本，从第三周开始基本上每周写2集故事。此后，每天照样边写剧本、边拍摄、边播出。
也由于这样的方式，一旦电视剧开播后，编剧将会每天忙忙碌碌、东奔西跑。此时，以协助主编剧、非完全共同执笔的形式，2、3人辅助编剧一起共同工作。
这样的话也随即照成了这么一个现象。