“很不错……越来越有状态了，ng次数比开始少了很多呀！”；荧幕暗去，放映室的灯光亮起，陈永仁一伸懒腰，对吴宇林笑赞道。
吴宇林先是谦虚两句，接着眉头紧皱，“阿仁，最近我一直在想着一个问题……”。
“什么问题？”陈永仁不知是否在意，淡笑问道。
“我一直秉承着师父的暴力美学理念，英雄都带有悲壮的色彩，可是这次的《英雄本色》……不出意外再过一个星期就拍摄完成了，可是结局却仍然未定，选择谁来进行最后的升华，我一直犹豫未决！”。
“你没有问过剧组其他人的感觉和意见？”。
“有，还挺多，不过一番计较，只剩下了四个，我想问问你的意见来做最后决议……”。
“说说看……”陈永仁略有惊讶。
“编剧陈家庆建议豪哥和小马都被杀死，只留下阿杰一个人报仇之后悲愤交集……”。
“这不是悲壮，是残酷，pass掉……”。
吴宇林松了口气，陈家庆作为编剧之一，对电影的故事走向与发展影响较大，这也是最让他难以抉择的想法，作为监制的陈永仁既然开口，也算了了他的心结；“三个主角都想着大团圆结局……”。
“他们此前的遭遇坎坷，当然希冀人生的未来是美好的，不过有违初衷，pass掉……”。
“你给我找得这个副导演也挺有意思，他竟然想着最后让主角、警察和反派三方混战，把场面搞大，然后小马被阿成杀死，主角强杀投降的阿成却被警察误杀，最后阿杰向阿成开枪，留一个未知的结局！”。
“陈牧胜？”陈永仁惊讶不已。转念一想又释然开来，前者是未来华语影坛中生代导演里最有商业范儿的一个，出了名的爱搞大场面，也是最具国际化的导演之一。
吴宇林点点头，前者的想法着实让他心惊，“我最初的想法是依照原版故事，让驼叔……现在的坚叔，他的人物形象可以更加鲜明一点，死的时候也可以对电影的整体水平进行一层渲染，但总觉得……怎么也想不明白，说不清楚！想问问你有什么想法……”。
陈永仁手指敲着桌子，蓦地停了下来，叹了口气道：“算了，始终电影而已，何必呢！”。
吴宇林正不明所已，便听陈永仁语出惊人，“让小马去见马克思吧！”。
“什么？”吴宇林还没反应过来。
“万物负阴而抱阳，冲气以为和，总有一个相对的交换，这是一部兄弟情的电影，首尾要互相接应，电影的三个主角都是以豪哥为中心而组成的兄弟情，亲兄弟与义兄弟，但黑白分明，亲兄弟之间的隔阂不是那么简单就可以消失的，需要一个具有冲击性和爆发性的节点，小马这个义兄弟就是最好的选择，你明白了么？”。
“你是说……舍身成义，义气成情？”吴宇林喃喃道。
“这个世界总是充满了不平之事，现实总是那么的残酷，当今的社会需要这种具有震撼性的精神，我相信，三十年后，依然会有人记得有一个叫做小马的人很讲义气，可以待人以诚，待人如己，小马的精神会影响千千万万的人……”。
电影是什么？百科字典将其定义为一种艺术，这点陈永仁承认，因为在他的眼里，任何事物发展变化到一定的程度都可以算作一门艺术，无论是杀人、盗窃这些见不得光的事，还是烹饪、煎茶等生活琐事……
但艺术是什么？有人说艺术是小众的，大多数人都是欣赏不来的。或许吧……
陈永仁有另外的理解，其实艺术无处不在，每个人都是一名艺术家，都有属于自己的艺术，只是很少有人将其具体化或者概念化。有些艺术即便是“不懂艺术”的人也会欣赏得不能自已。
电影就是这样，很多影响都是如同春夜喜雨一般，润物细无声。很多电影的出现都有着影响深远的意义……
比如未来的很多新事物都是曾经或者现在的电影导演提出概念而发明创造，平板电脑之于《星际迷航》，飞行滑板、头戴显示器、燃料动力车和耐克自动系带鞋这些三十年后初步成功的试验品之于经典科幻《回到未来》，智能手表之于《至尊神探》，机械装甲之于《异形》到《钢铁侠》的变化过程等等。
还有精神层面，电影的影响更是深远，有多少人因为一个电影故事而改变命运，你对命运感到绝望，《肖申克的救赎》给了多少人希望；《阿甘正传》励志了美国一代人；《泰坦尼克号》成就了多少爱情……
任何事物发展变化到一定程度可以成为艺术，那艺术发展到一定程度可以成为什么？可以改变世界……
《星球大战》不是简单意义上的科幻电影，而是属于美国人的美国梦，这部成就于冷战时期的电影代表的是美国精神；《活着》也不是简单意义上通过普通家庭反映一代中国人命运的年代电影，而是表达着独属于中国人的韧性与顽强的民族精神……
电影或许不是一定要教人懂得什么大道理，但拍出来却是要给大众观看的，所以要对得起观众，真正的好电影不在于票房，而是观众走出电影院后觉得坐在电影院的时间很值，而不是浪费了他们宝贵的光阴。
夜已渐深，张蔓钰驱车而行，见得红灯亮起，无奈停车；转过头看到陈永仁神游天外的模样，没好气踢了一脚，“想谁呢这么入神？”。
“《活着》……”。
“