画家索阿让已经看入迷了，他这时才恍然大悟，意识到自己是干什么来的。他想在发表评论之前先问梁晓秀几个问题。
“梁小姐，你是哪所美术学院毕业的？”
“索阿让先生，这个问题和评论作品有什么关系吗？”梁晓秀反问道。
“有关系，我想知道你属于哪个美术流派。”
“我没有上过美术学院，我不属于任何美术流派；我只属于我自己。”
“喔，你没上过美术学院？那你是怎么学油画创作的，梁小姐？”
“我上中学时学的，后来自己摸索着画油画。”
“原来是这样啊，”他若有所思地说，“你对法国油画有研究吗，梁小姐？”
“我来法国已经半年多了，我住在法国每时每刻都在感受着法国的文化、法国的景色，渐渐对法国人和法国有了一些认识和体会。这就是我创作的基础。”
索阿让又问了几个问题，梁晓秀都耐心地解答了。
她不想再和弗拉博啰嗦了，于是便说：“下面请弗拉博先生点评、指教、鉴定。你们说好不好？”
“好！”
弗拉博已经看了一个小时画，他觉得他应该发表评论了。
他说：“那我就发表一下初步的意见。梁小姐的这幅画的色彩对比和透视法运用得完美无缺，表现出了法国乡村咖啡馆的特色。”
众人都想：画家的评价果然高明、专业，一上来就讲专业术语。“色彩对比和透视法”那样的专业术语可不是一般人能说出来的话。
梁晓秀很纳闷：弗拉博是来和她叫板的，可是他一开口就肯定了她的画，为她的画定了调。这是怎么回事呢？
逻辑教授最着急，他请画家弗拉博过来是想让他批判梁晓秀的画，当众宣布她是一个伪画家，不适合教授美术课。可是弗拉博居然说出正相反的话，一上来就肯定了梁晓秀的画。
弗拉博接着发表了第二段评价：“我们大家都熟悉法国乡村咖啡馆的场景。在这幅画中我们看到了，感受到了我们熟悉的法国乡村咖啡馆。这就是作者的高明之处，也是艺术的魅力之处。”
“所以这幅作品，百看不厌。”文学家插话说，他完全同意弗拉博的评价。
妮娜也插话说：“我认为，梁小姐是一个了不起的艺术家：我从她的作品中看到了我们法国的咖啡馆文化，在这个意义上说，梁小姐无疑是一位能反映法兰西民族特性的艺术家。”她对自己说的一番话非常满意，认为具有专业水准。
索阿让不喜欢在他发表意见时别人插话，他想先讲一段艺术史上例子，来一番宏论，让那几个人插不上话
他说：“法国伟大的艺术家在世界美术史上享有崇高的地位。法国数百年来创造的光辉灿烂的文化艺术不仅仅表现在那些大师们的艺术作品上，甚至还渗透到今日法国社会生活和社会经济的个各个方面：从建筑艺术、工业品设计、服装设计到诗歌、戏剧、电影、电视等诸多方面都有所体现。法国独特的文化艺术折射出法兰西的历史沧桑和民族特点。”
“你这是在评价历史吗，索阿让？”文学教授问道。
尼克把索阿让说的话翻译给梁晓秀听，梁晓秀听得很认真，觉得索阿让不是随便说那些话的，他肯定是有用意的。
索阿让不回答文学教授的问题，而说：“你们都知道大画家梵高吧。他有一幅作品叫《丰收》，是他在法国阿尔勒期间创作的一幅力作，被美术界视为梵高最具美感的作品。”
文学教授点头，示意他知道那幅画。梁晓秀没听说过那幅画，她很好奇，想知道那是一幅什么样的画。
索阿让似乎有意卖弄他的美术史学问，他说，梵高在给他弟弟提奥的一封信中对那幅画的创作做了说明：“我正在描绘一个新题材──极目远望，到处是黄绿相间的田野……在纯净的碧蓝天空中，映现着赤金色、金铜色和黄铜色。”
尼克的翻译很到位，梁晓秀一听就能想象出那种乡村景色。她想：索阿让说这些是在拿她的画和那个大画家的画作比较吗？梵高这个名字，她还是第一次听说，根本不知道他是什么样的大画家。
索阿让似乎在回答梁晓秀的疑问：
“梵高为世界留下了极为宝贵的文化艺术和精神财富，使得我们通过他的作品可以感受到过去的历史、文化、生活乃至民风民俗，这就是梵高的伟大之处。”
逻辑教授忽然大声说：“哎，索阿让，我们让你评价梁小姐的作品，你却说到梵高了。你跑题了！”
妮娜提高声音说：“请别打断索阿让先生的话！”
索阿让根本不理睬逻辑教授的话，他继续说：“梵高还有一幅代表作叫《向日葵》。一般认为，作于1889年的《向日葵》对阳光和旺盛的生命力给予了激情四射的赞美。画面以黄色和橙色为主调，用绿色和细腻的蓝色勾勒出花瓣和花茎。梵高用他的神来之笔大胆、有力表现出对生命的渴望，对生活的企盼，这种意境在整幅画面上都有所表现，令人在细看之下震撼不已。”
“你到底怎么回事呀，索阿让？”逻辑教授忍不住又插话说，“我请你来是给梁小姐的画做鉴定，你怎么没完没了地大谈梵高呢？这里不是你们美术系的课堂，这里是妮娜咖啡馆！”
索阿让已经进入了艺术评论的境地，他脑子中只有梵高，他在梁晓秀的画中似乎看到了梵高作品的影子。