甫一上来，江子豪就让这群新丁见识了什么是片场大魔王。
潘家源和张琮辉想过去给冯兴尧、钟凯良鼓鼓劲，但看了看坐在机位前面无表情、浑身散发低气压的江子豪，没敢。
剧组有一部分工作人员参与过《*丝男士》的拍摄，对江子豪的风格很熟，这种情况他们见怪不怪，该休息休息，该说说笑笑还是说说笑笑，声音压得稍低一点而已。
而新来的就不一样了，有点怵这个年轻的小导演，凑拢来取经：
“钱哥，江导一直这么……严厉吗？”
“这才哪儿到哪儿啊，厉害的还在后头呢？”
“啊？”
“我跟你说，江导要是骂几句，说明还不是很生气，要是真生气了，嘿嘿……”
“真生气了会怎么样？”
“以后你就知道了，那滋味，啧啧，能让你怀疑人生。”
听到这话，新来的工作人员心里更没底了。
赵灵韵蹙起秀气的蛾眉，站在赵宛柔身边看着不远处的江子豪，莫名有点心慌有点害怕，舅舅说他人很好，性格也很好，现在看起来，不像呢。
……
度过了前期的磨合，拍摄进度开始快了起来。
但快也没快到哪儿去，毕竟拍的是电影而不是网剧，两者的难度和要求不是一个等级。
江子豪比之前拍《*丝男士》的时候认真得多，每天收工后，都会在房间一帧一帧的回看白天拍摄的素材。
这是嘉岚影视投资制作的第一部电影，也是他个人执导的第一部电影，关系到嘉岚影视和他自己能不能打响名声，容不得有任何马虎。
曹彬对此感受最为明显，他感觉江子豪已经魔怔了，有时候仅仅因为一个道具的位置摆放都会要求第二天重拍，严苛得用“吹毛求疵”都不足以形容。
不过他也能理解江子豪这么严苛的原因。
从一个网剧导演突然跨圈执导一部电影，别说知道其中难度的圈内人，就连不懂行的圈外人都不怎么看好，认为江子豪年少得意，飘了。
况且1000多万投资呢，要说没压力肯定是不可能的。
设身处地，换作其他人站在江子豪现在的位置，估计也好不到哪儿去，说不定脾气还更暴躁，江子豪能只折腾拍摄质量，情绪管理已经很到位了。
一个不到二十岁的年轻人，还真要求他宠辱不惊、不以物喜不以己悲不成？
……
赛车场景和战争场景一样，都不好拍。
后者是因为宏大场面、因为爆破，出点小意外很稀疏平常，而前者在于如何用各种拍摄方法拍出真实、惊险、刺激的飙车镜头。
最常见的方法，比如说特效。
如果是在繁华的街市相撞或者爆炸之类的，必定会对周围的人、车和公共设施造成损伤，单凭交通管制真实拍摄肯定行不通，这时候就需要用绿幕拍摄，只需要搭建部分必要场景，城市和街头大背景则利用后期完成。
又比如说特殊的拍摄工具，改装过的拖车以及摄影车等等。
这些特殊的拍摄工具能够帮助捕捉和呈现那些看起来非常酷炫、危险的动作，能够让镜头更精彩、细节更丰富。
一些特殊的场景，仅凭这些特殊的拖车和摄影车还不够，像《速7》中范迪塞尔等人架势着超跑从飞机上腾空而下，这段就是实拍，除了每台车上装了数十个摄像头之外，还有专业的跳伞人员和摄影师紧随其后跟拍。
搭建一条临时街道，布置好各种障碍物，这些都是常规操作。
再比如模型，想想奥特曼是怎么拍摄的就明白了。
相比于前面两个，利用模型拍摄非常节约成本，但是也有很明显的缺点，很容易失真，很容易被看出破绽。
……
江子豪拍摄《一路向北》用的就是这些方法。
山道漂移可不是闹着玩的，一边是山壁，一边是悬崖，一个弄不好就是重大拍摄事故，即便特技车手敢上山路开，江子豪也不敢拍。
因此很多漂移场景都是绿幕拍摄的，在平地上画出山道轨迹，让特技车手完成甩尾动作，后期再把拍摄的真实山路剪辑进去。
这么拍摄后期制作成本会高一些，但胜在安全，也更能清晰的呈现“完美的漂移轨迹”。
拍摄车内漂移驾驶动作的时候，还闹出了一个小插曲。
特技车手完成漂移时，江子豪总觉得动作不够帅，拍摄了好几次都不满意，于是上前跟特技车手沟通，跟特技车手比划应该怎么怎么来。
特殊车手一听白眼狂翻：“江导，不是我跟你抬杠，你这么开，车不就翻了吗？”
江子豪：“这么慢的速度，翻什么翻？实际开法不帅，这是电影，不是纪录片，更不是教漂移的视频教程，按我说的来。”
特技车手还想再争取争取：“可这动作也太假了，懂行的人一眼就能看出不对。”
江子豪：“不是每个人都和你一样会漂移的，在绝大多数眼里，漂移是一件很酷的事，买票进电影院的观众，是希望看到酷炫潇洒的炫技，而不是你那样，那不符合他们对漂移这件事的想象和憧憬。”
这理由很充分，特技车手竟然无法反驳，只能照办。
拍摄潘家源饰演的拓海的镜头时，同样也遇到差不多的状况。
可能是才拿到驾照不久，潘家源对驾校学到的东西映象太深刻了，总是下意识的双手握方向盘。
这怎么能行？
拓海不单手托脸，