暴力美学，这个词言简意赅，最通俗的说法就是，将暴力的动作场面仪式化。
其主要是在官感上，使暴力以美学的方式呈现，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人***面和暴力行为。
观赏者本身往往惊叹于艺术化的表现形式，无法对内容产生具体的不舒适感，认为这种暴力行为，亦是一种美感的呈现。
对此，支持者有之，反对者有之，各有各的理，支持一方为了票房，反对一方则是自诩为社会道德教化的卫道士。
支持的肯定是为了利益，而反对的却不知为了什么，就和后世网络小说的卫道士们一样，无论书火书不火，也不知到底得到了什么，天天举报，让某些作者车都不敢多用力踩一下油门。
当然，如果暴力美学中，出现了哲学思想，那可就十分不一样了，《龙争虎斗》就是如此。剧本在他主导下，台词重新撰写，这位hsd大学的哲学系学生，充分将自己哲学思想汇集到武术之中，自然让看到影片的外国人对此震惊，进而痴迷，最终引发热潮。
第一轮放映没有坐满人只是个例，自第二轮以后，放映点之后都是场场爆满，把售票的工作人员都惊呆了，连忙将这现象汇报道主办方。而主办方也在内部的金主指示下，当天下午，就将《龙争虎斗》的放映点迁移到位置更好的地方，增加座位，从而增加观影人次来造势。
举办方的特殊照顾是其次，真正让《龙争虎斗》在西柏林国际电影节上，掀起风波的是在电影节上，观影的那些随着电影火爆，慕名前来观看的游客，以及被收买和单纯看电影的各国的影评人以及娱乐记者。
“这是一部典型的好莱坞式的功夫动作片片，片中个人英雄主义风格浓烈，而且充斥着惊悚的暴力美学，对于名为‘中国功夫’的东方动作片爱好者肯定会喜欢这部电影。在看了电影后，抛却那俗套的剧情不谈，我已经深深被布鲁斯·李的‘中国功夫’折服，如果有机会，我一定会去见他，和电影里的少年一样，拜他为师，只是不知道这位功夫大师会不会收留我？”——柏林著名影评人，卡尔·路德
“如果要用词语来形容这部电影的魅力，那么‘功夫哲学’无疑是最恰当的，整部电影吸引我的不是那俗套的报仇剧情，而是电影里面用‘中国功夫’所引申出的哲学魅力。从在电影开场，李小龙以禅师倒茶、茶满横溢的场景，引导出人心自满必无法接受其他事物，以致心灵阻碍、无从进步的常人弊病，寓示无论是实践武道、成就事业，还是美满人生，均需“空杯”，虚怀若谷，接纳常新的哲理。用东方的话来说，这种哲理是告诉我们唯有空出心灵的茶杯，才能品味他人“茶水”的清香与韵味吗，唯空无，方能求全……其他诸如此类，不需一一赘述，很难想象一部单纯的动作片，竟然隐藏着这么多的哲理，这简直是这次西柏林电影节一次重大奇迹。”——德国，《南德意志报》
“一部优秀的东方式的自由格斗的动作片，第一眼看了就令人着迷，电影里暴力美学中又带有质感，不会让人觉得枯燥。而且电影里揭露的深刻的哲学魅力，也是很难想象的，而最让人记忆深刻的就是电影里李小龙所说的那句话，‘作为一个好的武术家，是不应该拘于形式，而应该要把武术溶化，收发自如。’其实我们的人生又何尝不是如此，不要拘泥于规矩，要融入生活，自我掌控，认真评价的话，这会是一部跨时代的电影。”——德国，《法兰克福汇报》
“去年，在戛纳国际电影节，一部《天下第一拳》，让我们见到了东方动作片的魅力。而今年的西柏林国际电影节上，除了ray——萨蒂亚吉特·雷伊的《远方的雷声》以外，还有一部因故推迟放映的中美合拍的电影《龙争虎斗》，也像我们展现了‘中国功夫’的另类魅力。有意思的是，这部电影虽然有着浓烈的好莱坞的俗套剧情，却也不乏有深刻的哲学魅力，很难想象作为本片主演兼导演、编剧集一身的布鲁斯·李，是如何将他的哲学如此完美的融入到他的功夫当中的？”——美国，《好莱坞报道》
基本上，观影的影评人和记者都给了《龙争虎斗》好评，不过好多都有些雷同，如果深谙西柏林国际电影节规则的人，一定能看出这里面的门道。
沃特对此也是毫无办法，毕竟电影参展这么迟，又是要当天赶制，那些收了钱的德、美两国的影评人、记者，自然各种赞美，而一时之间，《龙争虎斗》里面关于功夫片的哲学魅力，自然便是最好的赞美口了。
不过，沃特相信，等到过几天以后，听到风声的其他国家的影评人、记者观看影片，肯定会有不同的声音出现。当然，这些已经不是沃特会去关心的，毕竟，他最初要的效果已经达到，起码在第一天点映以后，《龙争虎斗》的名声已经在电影节上传开了，观看电影的人趋之若鹜，十分火爆。
第二天，《龙争虎斗》的观影人数立即翻了几番，收到消息，举办方在金主的指示下，立即又改变了放映策略。将《龙争虎斗》的放映点移动到最好的播放地点，并将附近的点映电影有意的缩减座位，来人为的为电影继续增加观影人数。
第三天额外地增加了观看的座位，还是在最好的几个放映位置段，如此一来，本来因为影评人和记者在电影节上获得不小名气的《龙争虎