三乐动画，最大的本钱就是，这些年积累下来的好名声。
那一部部令人欢笑，令人感动的动画电影，可以说，已经博得了无数的赞赏。
成为华国动漫产业的最亮丽的风景线，甚至与很多时候，一到三乐动画的动画电影上映，就是孩子们的狂欢日。
产品有品牌，同样的动画电影也是有品牌的，而三乐动画本身就是一个品牌，一个国产动画的品牌。
从当年的横空出世的《功夫熊猫》，到后来的《机器人瓦力》，再到现在的《千与千寻》，虽然三乐动画也会出品一些ip类的动画电影，但是这不妨碍三乐动画这个品牌在很多家长和观众心目中的地位。
三乐出品必属精品！
如果再加上林霄的名字的话，那么无疑是精品当中的精品。
很多人会问了，那为什么这么多年，国产的其他动漫电影，为什么没有能够打破这个藩篱呢？
其实很简单，动画电影，其实每年都出了不少，而且可以说，现阶段大多数动画电影都是赚钱的。
而国内最多的动画电影，不是什么原创3d动画，更多的是那些ip动画电影，而这些电影往往在成本上的控制是相当到位的。
关键是这种钱好赚，而且几乎没有风险，是的，你没看错，几乎没有风险，只是赚多赚少的问题。
但是像《功夫熊猫》那一类的动画电影，门槛太高了，而且风险太大了，不是没有人尝试过，但是亏损的居多。
这也是为什么三乐能够一直成功，一直是独一无二的存在的原因。
马丽是《国产动漫》杂志的主编，今天她是带着丈夫和女儿一起来的。
她一直都是三乐动画的铁杆拥趸，也是林霄的粉丝。
电影片头播放后，观众们的第一个惊喜就来了，那就是纯手绘风格的画面。
对于很多人来说，特别是一些年轻一代的人来说，手绘风格的动画电影，他们甚至从未看过。
对于马丽来说，手绘动画，这是埋藏在记忆深处的东西，不是说现在没有2d动画，而是现在的2d动画，也基本上都是电脑制作，而不是手绘动画。
而更有意思的是这部电影一改三乐动画一贯风格，这一次《千与千寻》主打的是童话风格，画风中充满了艺术的气息，美的无法挑剔，这种纯手绘风格顿时让人眼前一亮，随后惊叹不已。
“哇！这是2d动画？可是为什么我看过的2d动画，跟这个完全不能比呢？”一名观众忍不住疑惑地问道。
“2d动画和2d动画之间也是有区别的，你看的那些，都是电脑软件加工出来的，可以说是流水线上的产品，而这部动画不同，你知道不知道，这部动画，用到的原画稿，超过10万张，这是什么概念？也就是说，大概1分钟左右的画面，能有近万张的原画在其中。”一旁的一名懂行的观众说道。
“嘶！这么夸张？”
“这不是夸张，这是匠人精神！精益求精，才是匠人精神！”
很多观众都被惊艳到了，虽然说，预告片同样的可用看到画面，但是在小屏幕上看到的和在大银幕上看到的，那完全是两码事！
水彩画出的风景透着灵气和清新，精细的建筑描绘中又藏着天马行空般的想象力，线条简单的卡通形象又不失单纯与可爱。
比如人物角色，它并没有像cg动画那样运用华丽的笔墨、复杂的线条去刻画每个人物的每个细节，而是利用造型去刻画人物个性，通过简化造型去突出人物形象。
小主人公千寻那简洁的马尾，及膝的短裤，简约的衣服，从造型上就已经给人以懵懂女孩子的感觉，千寻活泼、清纯、率性、坚定的形象瞬间就定格在每个人的心中。线条运用是行云流水的完美，色彩的运用更是出神入化。
很多3d动画，追求的是什么？是极致的细节，追求的是刻画每个人物的细节，让一个个动画人物栩栩如生。
这虽然会让人感觉到更加真实，但是同样的却未免有些失去了艺术的气息。
艺术这东西是很难言说的，动画本身就是奇思妙想的世界，像千寻，在电影当中，用的是非常精简的造型，而不是细节到令人发指的细节控。
就好比一副画，和一张照片的区别。
一张照片，照出来的是最真实最细节的，可以说的还原出来，但是画作呢？其中却是添加了画家的思想，不管你承认不承认，画和照片相比，哪一个更有意思？哪一个更有灵魂？
不言而喻！
2d动画，特别是手绘动画，对于色彩的运用，或者说色彩对于这类的手绘动画来说，重要性远远要比3d电影来的大的多。
因为3d电影，在色彩上的处理，通常不会那么直观，更多的是细节性，整体性。
但是手绘动画，在这方面是截然不同的。
故事开始的镜头就是一束红色的花朵，热烈、冲动的色彩就预示着一场奇幻历险即将开始。
主角千寻与父母一起从都市搬家到郊区，起初场景色彩明亮度适中，随后千寻的父亲迷路将车开进了一条林中小路时，画面场景色彩开始变得阴郁、深沉，让人紧张与不安，似乎马上就会有不好的事情要发生。
当车子最后停下来时，画面色彩又重新明亮了起来，只是一瞬，还没等你安下心来，突兀出现的神秘古老的红色城楼带来的压迫感，城楼的红色与周围场景中的绿色形成强烈对比，两种色彩的轻重转换